Ainhoa Arteta abre la temporada lírica en el Cervantes con un montaje fiel a Verdi. El elenco se entrega en el ensayo general abierto al público que anticipa dos noches de lleno absoluto.
Ainhoa Arteta, en el centro, en el inicio de la ópera de Verdi que abre la temporada lírica del Cervantes. / MIGUE FERNÁNDEZ
Es lo que se espera de una 'Traviata' y eso, en ópera y en Málaga, es todo un logro. El público no encontrará nada fuera de lugar en la propuesta que inaugura la XXX Temporada Lírica del Cervantes, con una interpretación musical y una ambientación fiel al espíritu de Verdi. Antes del estreno de mañana y el domingo, con las entradas agotadas en horas, unos pocos pudieron disfrutar de un ensayo general que, por momentos, bien podría ser la representación real. No faltó ni el impresionante telón de Ferrándiz desplegado para recibir a los asistentes. Una entregada Ainhoa Arteta se llevó los primeros aplausos del Cervantes en la que, asegura, será su despedida del rol de Violetta.
Ni diez minutos duraron en taquilla las más de 300 invitaciones que se repartieron entre los aficionados. No estaba todo el aforo completo, buena parte del patio de butacas se dejó libre para que el director de escena, Francisco López, y el equipo técnico pudieran hacer su trabajo. Una voz en 'off' recordaba que en el ensayo general los solistas no estaban obligados a cantar a voz. Tenían que reservarse pero, aunque contenido en ocasiones, el elenco lo dio todo para que la prueba fuera una buena muestra de lo que allí se vivirá en unas horas. Incluido el Coro de Ópera de Málaga, muy en su papel, llenando la escena en cada intervención.Celebrado fue el famoso brindis con el que abre boca el tenor Antonio Gandía en su papel del enamorado Alfredo, 'Libiamo ne' lieti calici', a quien la propia Arteta compara con el mismo Alfredo Kraus. Con fragmentos a pleno pulmón encaró la soprano el canto a la vida de 'Sempre libera'. Muchos aplausos y 'bravos'para ella que se repitieron tras cada aria y, especialmente, en el dueto que mantiene con el barítono Juan Jesús Rodríguez –comoGiorgio Germont– en una escena de veinte minutos que logra mantener la tensión.
Acertada la puesta en escena en coproducción con el Teatro Villamarta de Jerez (el Cervantes asume la producción musical), que reproduce con detalles el lujoso salón de la residencia parisina de la cortesana Violetta, la casa de campos de la pareja, la casa de Flora... Grandes lámparas cuelgan del techo, hay dobles planos, espectaculares columnas... Bien resuelta y efectista. La 'Traviata' se presta a la teatralidad y este montaje lo acentúa, con expresivos solistas que interpretan en todos los sentidos. Como expresivo era también el director José María Moreno en el foso frente a la Filarmónica de Málaga, sumándose también a los aplausos del público. En definitiva, una 'Traviata' a la altura de un treinta aniversario que anticipa buenos tiempos para la lírica.
Con el famoso dúo 'Libiamo ne'lieti calici', el brindis más popular de la ópera, comenzó anoche la XXX Temporada Lírica del Teatro Cervantes. La soprano Ainhoa Arteta y el tenor AntonioGandía cruzaron sus copas en una de las primeras escenas de 'La traviata', un número magistral con el acompañamiento del Coro de Ópera de Málaga que anticipaba una producción a la altura de un treinta aniversario. Dos horas duraron a la venta las entradas para las dos funciones de la ópera de Verdi, un lleno absoluto en el principal escenario de la ciudad que demuestra el interés del público por una lírica de calidad. Los abonos para esta temporada, de hecho, se han incrementado un 62%.
Ainhoa Arteta se despide en Málaga de Violetta Valery, un rol que le ha acompañado desde los inicios de su carrera. Lo hace en una producción fiel al espíritu de Verdi en lo musical y en la ambientación. Francisco López dirige una puesta en escena que exprime la teatralidad de libreto, con momentos álgidos como el que enfrenta a Violetta con el padre de su enamorado, interpretado por el barítono Juan Jesús Rodríguez. Espectacular la escenografía del Teatro Villamarta de Jerez (que coproduce este montaje con el Cervantes), que reproduce el entorno de la alta clase parisina del siglo XIX, con una iluminación efectista. José María Moreno toma la batuta frente a la Orquesta Filarmónica de Málaga en una respetuosa interpretación de la partitura de Verdi.
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Apoteosis con 'La traviata'
Arteta y Gandía, en un momento de la representación de la ópera en el Cervantes. / ÑITO SALAS
La XXX Temporada Lírica gira alrededor de un nombre, el de Giuseppe Verdi (1813-1901), autor de las tres óperas, en total seis representaciones, que incluye el ciclo. Si ese treinta aniversario tuvo en septiembre pasado su concierto, con solistas, coro y orquesta malagueños, que incluía repertorio de fragmentos de ópera y zarzuela, ahora se ponen en escena 'La Traviata' (23 y 25 de noviembre), 'Aida' (1 y 4 de marzo de 2019) y 'Otelo' (3 y 5 de mayo de 2019).
Buen arranque a teatro lleno para escuchar 'La Traviata', ópera en tres actos (el segundo tiene dos cuadros), libreto de Francesco María Piave basado en 'La dama de las camelias', drama de Alejandro Dumas (hijo) estrenada la ópera en Venecia el año 1853. Sabido es el fracaso inicial de la obra, que infringía las convenciones y reglas de la ópera en el argumento -la mujer relajada convertida en heroína (una cortesana tuberculosa)- y poco a poco fue imponiéndose. La inspiración de Verdi se adecua a las situaciones y se desarrolla con un lenguaje musical y vocal interesante, como también el tratamiento instrumental.
En los setenta años que lleva quien esto escribe asistiendo al Teatro Cervantes a óperas, zarzuelas, recitales y conciertos, referido todo ello por supuesto a 'música culta', bien como aficionado constante, músico profesional y crítico musical, no había sido testigo de un mayor grado de entusiasmo como largueza de los aplausos del público todo puesto en pie aclamando a los intérpretes, incansable, al finalizar 'La Traviata' del viernes 23 de noviembre de 2018. Quede para los anales. Esta 'Traviata' cervantina tuvo en sus principales protagonistas a Ainhoa Arteta (soprano), Antonio Gandía (tenor) y Juan Jesús Rodríguez (barítono). Arteta como Violeta Valery, en gran momento vocal, superó con creces ese difícil personaje que precisa tanto de la vocalidad y técnica de soprano ligera como de lírica y finalmente dramática, además de mostrarse como gran actriz. Notable capacidad expresiva la suya en arias desde la primera 'Sempre libera' al postrer 'Addio del passato' como en los dúos. Gandía, en el papel de Alfredo Germont se superaba a medida que transcurría la representación dejando constancia de la potencia de sus agudos; y Rodríguez, como Giorgio Germont, mostró muy bella voz, firme en la emisión del sonido, expresivo y con intensidad baritonal en los momentos requeridos, destacando en su romanza 'Di Provenza il mar, il suol'. Contribuyeron al éxito con su buen hacer las sopranos Mónica Campaña y Alba Chantar; así como los tenores Luis Pacetti, siempre exhibiendo su gran calidad vocal, Elías Gallego y José Juan Guzmán; los barítonos José Manuel Díaz y Juan Antonio Blanco; el bajo-barítono Francisco Tójar y el bajo Isaac Galán. Colaboró con acierto la Compañía de Danza y Flamenco David Martín, balle, figuración, etc. Excelente el Coro de Ópera de Málaga instruido por Salvador Vázquez, bien ensamblado y resolutivo, así como en el foso la Orquesta Filarmónica de Málaga, segura y precisa con reconocida calidad en solistas y conjunto. Por cierto, ¿por qué los preludios de los actos se interpretan a telón levantado y no corrido? 'La Traviata' tiene dos bellísimos y por bien que se toquen, que se tocaron, tal vez por la distracción de la escena donde ya se movían personajes, 'desconectaban' y fue una lástima. Ninguno de ellos se aplaudió mereciéndolo con creces. Bien desarrollada la dirección escénica de Francisco López, cuya experiencia está de sobra demostrada, como estupenda la dirección musical del joven director José María Moreno, dominador de la partitura y que llevó la ópera con autoridad, claridad y eficacia.
Los programas televisivos de citas siempre tratan de ganar audiencia provocando dimes y diretes entre sus protagonistas. El cotilleo vende. Aquí y en Vietnam. Sin embargo, la sorpresa que protagonizaron recientemente dos de las participantes en la edición vietnamita de 'Solteros', un 'reality show' para encontrar pareja, ha dejado con la boca abierta tanto a los espectadores como a los productores del programa. Porque Minh Thu y Truc Nhu han encontrado el amor que buscaban, pero no con los hombres que las cortejaban, sino entre sí.
Su desenlace fue propio de película. Durante la ceremonia en la que los participantes deben mostrarse afecto ofreciéndose una rosa, Minh se acercó a su pretendiente y le dijo que estaba enamorada de otra persona. Cuando todos se preguntaban quién sería, la joven se dio la vuelta, se acercó al resto de mujeres participantes en 'Solteros' y abrazó a una Truc desconcertada. «Ven conmigo», le suplicó entre lágrimas Minh. Truc no lo hizo de inmediato, sino que esperó a que llegase su turno para devolverle la rosa a su pretendiente.
Hace un mes, Minh y Truc decidieron irse a vivir juntas y, a juzgar por una entrevista que publicó ayer 'The Washington Post', están felices. De lo que no son tan conscientes es de que han roto un gran tabú en la televisión vietnamita y se han convertido en un ejemplo para el colectivo LGBTI. «No sé por qué tendría que haber escondido mis sentimientos», dijo Minh en una conversación posterior emitida por la cadena. Ahora se muestra satisfecha porque su historia «ha logrado cierta aceptación», aunque reconoce que en Vietnam «no ha sido tanta como a nivel internacional».
La joven pareja lesbiana no está sola. De hecho, el domingo más de un millar de personas se congregaron en la capital del país comunista, Hanói, para celebrar el Día del Orgullo y exigir que el Gobierno cumpla con su promesa de aprobar una ley de la transexualidad que permita acceder legalmente a terapias hormonales y a cirugía de reasignación de sexo, algo a lo que ya abrió la puerta en 2015 con la modificación del Código Civil. «Hay una gran demanda de reasignación de sexo en Vietnam, pero ahora mismo no se puede cubrir. El colectivo LGBTI está esperando a que los derechos que en teoría tiene se lleven a la práctica», criticó Vuong Kha Phong, secretario del comité que organiza el Día del Orgullo en Hanói. «Exigimos a las Autoridades que promulguen las leyes necesarias para que podamos vivir sin discriminación y de acuerdo con nuestra identidad de género».
Tradicionalmente, la hoz y el martillo no ha sido especialmente tolerante con el colectivo LGBTI, pero Vietnam nunca ha tipificado como delito la homosexualidad y, aunque una encuesta reveló hace unos meses que el 20% de quienes salen de armario reciben palizas de familiares, el país ahora parece dispuesto a adelantar a China y Cuba en su aceptación. El siguiente paso, aventuran activistas inspirados por el caso de Taiwán, será el matrimonio homosexual.
**************************************************************************** Publicado en Diario SUR.
Copiado/pegado de Internet por Victoriano Orts Cobos.
Más vale hacernos a la idea: volveremos a ser la peor versión de nosotros. Ya el filósofo alemán Oswald Spengler definió el devenir de la humanidad como el bucle Juventud-Crecimiento-Florecimiento-Decadencia contra el que poco o nada se puede hacer. En su libro más conocido, 'La decadencia de Occidente', sostiene que todas las civilizaciones presentan rasgos vitales similares y que el ciclo es irremediable. Poco importan un puñado de siglos arriba o abajo, el historiador mantiene que estamos condenados a repetirnos, a calcarnos en nuestros burdos errores, en nuestros colapsos, de los que jamás aprendemos lo suficiente. Los movimientos colectivos, las tendencias políticas, las rupturas sociales e incluso los personajes protagonistas se reiteran. Antes que Trump hubo otros Trump, y también le sucederán otros semejantes, igual de toscos y temerarios, que azucen el nacionalismo más básico, el odio más primario y gobiernen con desdén miserable. También habrá otras masas crédulas, desencantadas o inflamadas, dispuestas a atenderlos y encumbrarlos. Según el diagnóstico 'spengleriano', si nos fijamos en lo que fuimos o vivieron quienes nos precedieron, podremos pronosticar lo que seremos. Una evolución arqueológica en la que sólo basta desempolvar el ayer para leer los posos del futuro.
«Los demonios del pasado resurgen». Así evocó el pasado fin de semana el presidente francés, Emmanuel Macron, las lecciones que nos brinda la Historia en su intervención ante mandatarios de todo el mundo durante los actos para conmemorar el final de la Primera Guerra Mundial. «Recordémoslo», insistió como una letanía ante desmemoriados incapaces de aprender de una guerra que llenó los camposantos. Conviene incidir. Apenas pasaron veinte años, no hubo margen ni para distraerse, y a la Gran Guerra le siguió otra más desmesurada y mortífera. «¡No olvidemos!», perseveró Macron. Y, ¿cómo hacerlo? ¿Cómo evitar algo tan humano como que generaciones venideras menosprecien a las que les vivieron antes, con esa alegría indiferente del que tiene toda la existencia intacta? Nadie nace con la herencia de la sabiduría, mucho menos del miedo o del sufrimiento, de los que le aventajaron en la línea del tiempo. Y ya en este presente que nos parece único e irrepetible, sin darnos cuenta, una vez más, reincidimos. Asistimos con ojos de gato curioso antes de que el coche nos arrolle al peligroso resurgimiento de los nacionalismos -«Ser catalanes o nada» (Torra)-; a la proclamación de la pureza -«Somos el único país en el mundo donde una persona viene y tiene un bebé, y el bebé es un ciudadano de EE UU» (Trump, una vez más)- o a los llamamientos excluyentes y xenófobos -«Estamos abiertos a homosexuales e inmigrantes, siempre y cuando se integren con los españoles y con nuestra forma de vivir» (Vox)-. Podemos regocijarnos en nuestra amnesia o quizá, esta vez sí, nos convenga hacer el esfuerzo de mirar atrás. **************************************************************************** Publicado en Diario SUR. Copiado/pegado de Internet por Victoriano Orts Cobos. Málaga 14 de noviembre de 2018.
sábado, 10 de noviembre de 2018
Alcántara, patrimonio andaluz de las Letras
Manuel Alcántara, en la biblioteca de su casa, donde escribe a diario la columna de la última página de SUR. /SALVADOR SALAS
El maestro y decano del columnismo recibe el premio Autor del Año
Hubo unanimidad, algunos hablan incluso de «absoluta aclamación». El título de Autor del Año 2019 tenía que llevar el nombre de Manuel Alcántara. Las letras andaluzas reconocen la dilatada trayectoria del poeta malagueño y articulista de SUR con esta distinción que conlleva un amplio programa de actividades para difundir su obra por toda Andalucía a lo largo de doce meses. Así lo decidió ayer la comisión asesora del Centro Andaluz de las Letras (CAL), presidida por el consejero de Cultura de la Junta, Miguel Ángel Vázquez, e integrada por libreros, editores, bibliotecarios y escritores. «Entendemos que el buen periodismo es literatura y Manuel Alcántara lo ejemplifica hoy por hoy mejor que nadie en este país», resaltó Juan José Téllez, director del CAL.
La elección del «maestro de los articulistas de España» se traducirá en conferencias, lecturas monográficas y presentaciones en las diferentes provincias de la comunidad. Además, se realizará una «importante» exposición pedagógica acompañada de un catálogo, a él se dedicará el Día Internacional del Libro en Andalucía y se editará una antología de su producción, que abarca «poesía, periodismo e incluso guión cinematográfico y algunas prosas no necesariamente periodísticas», detalló Téllez.
Esa condición de hombre comprometido con las letras en forma de verso y de columna fue uno de los argumentos de peso esgrimidos para su designación. Junto a su papel en la prensa, Téllez puso en valor una obra poética «de un calado formidable», que conecta con la Generación del 50, «a la que pertenece con absoluta justicia». Los miembros de la comisión asesora avalaron sus palabras. «Su poesía es muy grande, como él, y además es un maravilloso periodista. Es una figura interesantísima, magnífica y humana. Todos los reconocimientos que se le den son pocos», destacó la poeta María Victoria Atencia, que aseguró que nada más pronunciarse su nombre «hubo acuerdo total».
Una antología, una exposición pedagógica y conferencias sobre su figura difundirán su producción poética y periodística por toda Andalucía
Rosa Romojaro, poeta y catedrática de la Universidad de Málaga, resaltó «el gracejo» de una producción poética que se «tiñe de una ironía y un humor» que lo acerca al pueblo. Como prueba, contó que en el ambulatorio del Rincón de la Victoria, donde él vive, se pueden leer unos versos con su firma sobre la salud. «Y eso es lo que importa, acercar la poesía y la literatura al público, que no se quede solo en las mesas, en los cajones y en las mentes de las élites», señaló Romojaro, quien fuera ganadora del Premio Alcántara de Poesía, un galardón que le «animó a continuar».
Pero, por si no fueran suficientes méritos, entre los miembros de la comisión asesora del CAL hubo un detalle más que hacía indiscutible el nombramiento de Alcántara:«Todavía sigue al pie del cañón. Sigue diciendo cosas interesantes a diario y eso es para tenerlo muy en cuenta. Si no le damos este título ahora no sé a qué tenemos que esperar», añadió la dramaturga y poeta Ana Rossetti.
Porque Manuel Alcántara no falta a su cita diaria con los lectores a través de estas páginas desde hace más de un cuarto de siglo. Unas 30.000 reflexiones certeras sobre la actualidad que le convierten en el articulista decano del periodismo nacional. «El último fax que existe en la redacción de SUR es para que Manuel Alcántara mande su artículo diario, porque no ha entrado en el territorio comanche del ciberespacio», recordó Téllez. El consejero de Cultura, por su parte, aludió a su formación periodística para declararse «satisfecho de que el buen periodismo sea premiado con todo mérito y con toda justicia». Junto a ellos, formaban parte de la comisión asesora del CAL el librero Pepe Jaime; el director de la Biblioteca de Andalucía, Javier Álvarez; el exdirector de la Biblioteca Provincial Pública en Málaga, Antonio Martín Oñate; la escritora Aurora Luque y el director de la Editorial y revista literaria Ánfora Nova, José María Molina Caballero, entre otros.
El Centro Andaluz de las Letras rescatará la memoria de Carmen de Burgos como Nueva Clásica Andaluza
Alcántara toma el relevo de Pablo García Baena, elegido Autor del Año 2018. Su fallecimiento el pasado 14 de enero dejó huérfana una completa agenda consagrada a su figura, un calendario de actividades que ha continuado celebrándose a lo largo del todo este ejercicio como tributo póstumo a una de las firmas de referencia del patrimonio literario andaluz.
«El buen periodismo es literatura y Alcántara lo ejemplifica mejor que nadie en este país»JUAN JOSÉ TÉLLEZ, DIRECTOR DEL CAL
«Me siento muy satisfecho de que el buen periodismo sea premiado con todo mérito y con toda justicia»MIGUEL ÁNGEL VÁZQUEZ, CONSEJERO DE CULTURA
«Su poesía es muy grande, como él. Todos los reconocimientos que se le den son pocos»MARÍA VICTORIA ATENCIA, POETA
Esta iniciativa persigue incentivar la lectura a través de la difusión de la obra de escritores andaluces con un prestigio acreditado. Pero el Centro Andaluz de las Letras también quiere fomentar el conocimiento de aquellos otros autores que, de forma injustificada, han quedado relegados a un segundo plano de la historia literaria. Para ellos es el título Nuevos Clásicos, que este 2019 rescatará la memoria de Carmen de Burgos 'Colombine', «periodista, feminista, activista y corresponsal de guerra».
«Es un reconocimiento a su producción y a su prosa, pero también a una mujer que fue perseguida por el franquismo y que luchó por la democracia», añadió el consejero de Cultura. Habrá una exposición itinerante, se editará una antología y se organizarán conferencias sobre su figura. Una agenda que coincide con la próxima presentación en el CAL de «una miscelánea de su obra periodística» realizada por su biógrafa Concha Núñez en dos volúmenes que visibilizan «su condición pionera periodística».
«Su obra se tiñe de ironía, de humor y de gracia y eso le acerca mucho al pueblo»ROSA ROMOJARO, POETA Y CATEDRÁTICA DE LA UMA
«Todavía sigue al pie del cañón haciendo su columna y, además, es un poeta de gran categoría»ANA ROSSETTI, DRAMATURGA Y POETA
Con este y otros eventos, el CAL borda el año de su 20 aniversario, un curso en el que ha celebrado más de 1.900 actividades de fomento de la lectura. Y queda mucha letra por leer.
La cultura funeraria está cambiando y cada vez más gente acude a métodos alternativos para dar un destino final digno y cariñoso a los restos de sus seres queridos. Los entierros tradicionales retroceden cada vez más a favor de la cremación. Las cenizas de los fallecidos son enterradas o dispersadas en algún lugar predilecto del difunto. En el mar, en una pradera o incluso el césped del campo de fútbol de su equipo favorito.
Existe, sin embargo, una opción más íntima y personal. Transformar las cenizas en un diamante y convertir así al finado ser querido en compañía inseparable y llevarlo colgado del cuello o engarzado en una sortija. Un procedimiento inventado por la firma suiza Algordanza, que tiene en Alemania a la gran mayoría de sus clientes. A partir de 4.000 euros, IVA incluido, transforma los restos incinerados del ser amado en una joya, dando nuevo sentido a la conocida frase de «un diamante es para siempre». El viejo lema publicitario de la compañía minera sudafricana De Beers, creado a finales de los años 40 del siglo pasado para fomentar el regalo de la piedra más preciosa de la joyería, adquiere así un nuevo sentido.
La empresa con sede en el cantón de Graubünden recibe todos los meses las cenizas de unos 35 alemanes directamente de los crematorios germanos, instruidos de antemano para que las incineraciones se lleven a cabo a no más de 800 grados centígrados. En una cremación normal se supera el millar de grados y se genera CO2. Sin embargo, un diamante se crea a partir del carbono puro y por eso es necesaria una incineración incompleta, de manera que los restos humanos se transformen en carbón amorfo antes de su procesamiento para convertirlos en diamante. La ceniza de un cadáver incinerado tiene un peso final de dos a dos kilos y medio. Para la creación de un diamante basta medio kilo de cenizas, explica Frank Ripka, gerente de Algordanza. Esos restos son tratados con maquinaria especial a presión extrema y altas temperaturas, en condiciones similares a las que se dan a grandes profundidades de la Tierra, donde los diamantes se producen de manera natural.
La elaboración de un diamante de laboratorio dura un mínimo de cinco semanas, dependiendo del tamaño. Cuanto más grande, más tiempo dura su producción. El diamante de mayor tamaño pesa un quilate y se necesitan de cuatro a seis meses desde que se encarga hasta su entrega. «Algordanza es una posibilidad única de reencontrarse con la belleza intacta de su ser más querido. Su precioso legado puede ser transformado en diamantes auténticos, creados sin manipulaciones de color ni otros añadidos», señala la página web de la empresa suiza. Los diamantes fabricados a partir de cenizas humanas tienen las mismas propiedades físicas y químicas que un diamante natural. Y al igual que este, la piedra bruta necesita ser tallada para convertirse en un brillante con el que adornar una joya. Eso sí, Algordanza no puede garantizar la tonalidad final, que puede ser blanca o azulada, dependiendo del grado de boro que el fallecido acumulara en su cuerpo.
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Copiado/pegado de Internet por Victoriano Orts Cobos.
